Apresentar para o público mineiro a produção cinematográfica de realizadores negros do país é um dos objetivos da Semana de Cinema Negro de Belo Horizonte.

Para sua 4ª edição, realizadores e produtores negros podem inscrever, até 13 de junho, trabalhos audiovisuais produzidos em qualquer formato de captação, sobre qualquer tema - seja curta, média ou longa-metragem realizados nos anos de 2023 e 2024.

Os filmes selecionados serão exibidos na Mostra Cine-Escrituras Pretas. Para se inscrever e para mais informações, acesse https://linktr.ee/SCNBH.

A mostra Cine-Escrituras Pretas compõe a Semana de Cinema Negro deste a primeira edição em 2021 e apresenta uma variedade de filmes que atualizam, resgatam e subvertem alguns campos semânticos, tanto na forma, quanto no conteúdo narrativo.

Layla Braz, idealizadora do projeto, explica que "os filmes produzidos no Brasil por pessoas negras refletem a realidade e possibilidades de devir para a população afro-brasileira e para o próprio campo da linguagem. A 4º Semana de Cinema Negro tem esse objetivo de solidificar a identidade negra e incentivar o intercâmbio cultural Brasil-África através de exibições fílmicas, debates e seminários, promovendo relações entre realizadores negros brasileiros, africanos e da diáspora”.

O Festival de Cinema Indígena Cine Kurumin prepara sua nona edição em formato presencial, após duas edições virtuais durante a pandemia.

As inscrições para participar do festival estão abertas até o dia 30 de junho para produções audiovisuais com temática indígena, tanto do Brasil quanto de outros países.

Os filmes selecionados serão exibidos em Salvador e nos territórios indígenas Payayá, na Chapada Diamantina, e Pataxó, na Costa do Descobrimento, na Bahia.

Os realizadores interessados podem enviar seus filmes através do site oficial do festival, onde também estão disponíveis a ficha de inscrição e o edital completo (https://cinekurumin.com.br).

A participação é gratuita. O Cine Kurumin selecionará um total de 20 filmes, incluindo longas, médias e curtas-metragens, a partir de chamada pública. As inscrições podem ser feitas até 30 de junho. Haverá premiações para os melhores filmes, escolhidos pelo júri do festival.

Por acreditar no potencial que a tela grande instalada no campinho de Sagarana tem de inaugurar novos olhares, debates, contrastes e ideias, o CineBaru tem inscrições abertas até 21 de junho para a Mostra Competitiva Regional Baiangoneira de Curtas e para a Mostra Infantil Sertãozin.

Pessoas realizadoras da região baiangoneira (Minas Gerais, Bahia, Goiás e Distrito Federal) podem submeter filmes curta-metragem de qualquer natureza, seja ficção, documentário, animação, híbrido e experimentais realizados entre 2022 a 2024. Para se inscrever, acessar edital e obter para mais informações, acesse https://linktr.ee/cinebaru

A 8ª edição do CineBaru - Mostra Sagarana de Cinema, que acontece de 19 a 21 de setembro de 2024, na vila de Sagarana, distrito de Arinos-MG, tem o desafio de abraçar os tantos e infinitos cinemas, dando vazão para temas sócio-culturais e políticos de interesse – mestres, mestras, ancestralidades, comunidades, povos tradicionais, meio ambiente, agroecologia, cidade e sertão; para os debates contemporâneos diante das urgências políticas, climáticas e de futuro. O CineBaru se propõe a ser o encontro de vários cinemas feitos e exibidos na região baiangoneira.

As Olimpíadas vêm aí! O grande evento multiesportivo, que reúne os melhores atletas do mundo, será realizado entre os dias 26 de julho e 11 de agosto deste ano, na França.

Serão quase 200 brasileiros na disputa, como o corredor Alison dos Santos, que vai participar da prova de 400 metros com barreira.

Temos também Gabriel Medina, no Surfe, e Rebeca Andrade, na Ginástica. Todos com ótimos históricos nas competições mundiais e fortes candidatos a subirem ao pódio.

Na TV aberta, a Globo transmitirá as competições. Mas outras emissoras, como Band e SBT, também terão boletins informativos diários contando tudo sobre o que vai rolar por lá.

É a chance de acompanhar nossos atletas em modalidades como o Boxe, em que a bicampeã mundial Beatriz Ferreira pode conseguir o ouro e, quem sabe, ver o canoísta Isaquias Queiroz repetir a façanha das últimas Olimpíadas e conquistar várias medalhas.

O Palco TVE no sábado (08) apresentou, às 19h, o show inédito ‘Vitrolab no Pelourinho – Ao Vivo’. Formado pelos irmãos Guga (voz e guitarra) e Marcelo Barbosa (voz, baixo e programações), o Vitrolab faz um som eletrônico e contemporâneo a partir da experimentação com ritmos tradicionais.

É possível conferir a apresentação em horários alternativos na sexta-feira (14), às 23h, e ainda pelo youtube.com/tvebahia.

Gravado no Pelourinho, o álbum é reflexo dos 10 anos de carreira da banda e vem repleto de hits autorais cantados em uníssono pelo público, como ‘Cabeça’, ‘Ouro Pouco’ e ‘Soteropolitana’, além das inéditas ‘Corações Foliões’ e ‘Rabo de Arraia’. Conta ainda com as regravações dos clássicos ‘Odara’, ‘Bicho de 7 Cabeças’ e ‘Deus lhe Pague’, rearranjadas pela banda. O trabalho é fruto da conexão do Vitrolab com o Pelourinho e seu público, forjada ao longo dos anos através de diversas apresentações da banda nas praças públicas do local.

A história do multiartista brasileiro queer, andrógino, negro e de Candomblé, que há décadas encanta Paris com sua arte, encerrou o festival no dia 2 de junho.

Robertinho, um multiartista brasileiro queer, andrógino, negro e de Candomblé há mais de três décadas encanta Paris com sua arte. Nascido em Santo Amaro da Purificação (BA), Roberto Chaves é o protagonista do filme “Madeleine à Paris”, de Liliane Mutti.

É sob o olhar sensível da cineasta - que há seis anos acompanha seus passos -, que o protagonista entra em cena para contar sua história de resistência para o mundo todo. O filme terá sua pré-estreia internacional no 26º Festival do Cinema Brasileiro, ontem, 2 de junho, encerrando o evento que aconteceu  no Cinema Utopia Bordeaux.

 “Madeleine à Paris” é um filme que mostra as dificuldades e conquistas de um imigrante latino na Europa, o sonho de um artista, os limites e as superações da vida. As raízes transculturais tecem a trama que conta a caminhada de Robertinho, entre luzes, cores e plumas. A história desse personagem da vida real é mais do que um show, é um ato de resistência.

Cantora e compositora, com uma carreira consolidada no mercado fonográfico há mais de 20 anos, Belô Velloso, a filha mais nova de Mabel Velloso, sobrinha de Caetano e Maria Bethânia também é apresentadora, e lança seu mais novo projeto o videocast “Donas de A a Z”, que será exibido no canal do Youtube da Band News, com episódios inéditos a cada 15 dias.

A proposta é que, a cada programa, famosos tenham uma conversa aberta com Belô sobre pautas contemporâneas debatidas em um bate-papo leve e musical.

O podcast alinha as questões femininas e feministas ao lírico da poesia de Mabel, o canto de Belô e de seus convidados, comemorando as conquistas das mulheres. É um espaço onde todos têm vez e voz.

“Eu aprendi a ser mulher, artista e comunicadora com minha mãe. Hoje vejo, que no palco a gente é um pouco, ou às vezes muito de educadores. A arte é uma ferramenta de educação direta e informação verdadeira. Então esse desejo de honrar a trajetória de minha mãe aliada à minha é para selar isso tudo num momento em que a pauta feminista se faz necessária, e permanece pertencente. A ideia é potencializar tudo junto ao trabalho de outras pessoas que somam ao nosso”, explica Belô.

Estão abertas as inscrições para o I Cine Proa – Festival de Documentários do Sertão do São Francisco.

O projeto, realizado pela Abajur Soluções Artísticas, consiste em uma mostra não-competitiva dedicada exclusivamente ao gênero documentário.

Os interessados podem se inscrever gratuitamente até o dia 23 de junho, com filmes em curta ou média-metragem, finalizados a partir de janeiro de 2021. Para participar, basta preencher o formulário eletrônico disponível no site oficial do Festival: www.cineproa.com.br.

Com o apoio da Prefeitura de Petrolina e o incentivo da Lei Paulo Gustavo (LPG), o Cine Proa visa contribuir para a difusão e fortalecimento da produção de documentários, promovendo a discussão e o intercâmbio entre realizadores, público, estudantes e críticos. “Documentários informam, engajam, estimulam reflexões na sociedade, mobilizam ações e preservam a história e a memória do nosso território. Foi pensando nisso que o Cine Proa nasceu, como uma forma de promover essa linguagem e atrair novos públicos para os debates que emergem dessa tradição”, revela o idealizador e coordenador técnico do projeto, Fernando Pereira.

Circuito de produção audiovisual para novos cineastas negros, o CINERÊ está com inscrições abertas para o Lab Cinerê, edital que vai selecionar 10 jovens cineastas da Cidade Baixa, Subúrbio Ferroviário, Mussurunga, Cajazeiras e Brotas para uma formação audiovisual, que será dividida entre oficinas e workshops entre os meses de julho e agosto.

Através do link (EDITAL DE CHAMAMENTO 2024 - LAB CINERÊ - AUDIOVISUAL.pdf - Google Drive), as pessoas interessadas podem realizar suas inscrições para concorrer às vagas até o dia 10 de junho.

"Nosso principal objetivo é promover e ampliar o alcance de novos cineastas negros em regiões da cidade onde iniciativas como essa ainda são raras. Após a capacitação desses profissionais, que virão a partir da chamada pública, teremos mais duas etapas que resultarão em 15 produtos audiovisuais dos segmentos ficção, documentário e videoclipes”, explica Rafa Martins, gestor do projeto.

Integrando a programação da SEMEIA – Semana do Meio Ambiente -, o Museu do Amanhã apresenta uma mostra audiovisual composta por produções em curtas e médias-metragens A entrada é gratuita, mediante a retirada de ingresso no Sympla, e todas as sessões serão acessíveis, oferecendo recursos como tradução em LIBRAS, legendas e audiodescrição.

O principal destaque será a estreia do minidocumentário “O Chamado do Cacique: Herança, Terra e Futuro”, de Lucas Ramos e Rafael Coelho, na quinta-feira, 6 de junho, às 16h. A exibição do filme contará com a presença de seu protagonista, o Cacique Raoni Metuktire, que é celebrado em sua luta em defesa dos povos originários e dos direitos humanos em geral.

Após o curta, haverá uma roda de conversa com a participação de Raoni, dos ativistas kaiapós Roiti Metuktire e Beptuk Metuktire (seus netos), do diretor do filme, Lucas Ramos, e do diretor executivo do Instituto de Pesquisa Ambiental da Amazônia (IPAM), André Guimarães. A mediação é de Fábio Scarano, curador do Museu do Amanhã. No total, a SEMEIA apresenta onze produções, todas elas sobre questões relacionadas à preservação da natureza e dos povos indígenas.